Главные способы «убить время» в фильме

Кинокартины — это произведения, в основе которых лежит время: часы постоянно тикают как на экране, так и в сознании зрителей. И хотя некоторые фильмы демонстрируют события в реальном (ну почти) времени, бесконечное количество сценариев требует быстрого и аккуратного сокращения экранного времени. Сегодня мы рассмотрим креативные способы сделать это.
 

Однозначно самый часто используемый способ, довольно стандартная методика монтажа, суть которой ясна из названия. Как говорится, лучше один раз увидеть. Допустим, кто-то готовит еду. Дело это достаточно долгое, но вы можете эффективно сократить экранное время, требуемое для завершения процесса, с помощью монтажа с пропусками.

Пример монтажа с пропусками от Роберта Делориа (Robert Deloria)

Простые эффекты перехода, такие как затемнение, растворение, зачистка или «рваный» монтаж могут быть использованы для замены как небольшого, так и продолжительного времени. И давайте не забывать об использовании монтажа для показа быстротечности времени, который часто используется в сценах «сборов», используемых в боевиках.

Использование обычных переходов — далеко не единственный инструмент в ваших руках. Когда вам нужно что-то поинтереснее, сначала посмотрите на визуальные индикаторы, которые позволяют вам «прыгнуть» через время в одну склейку или переход. В первую очередь, давайте предположим самые простые и очевидные — лежащие на виду — варианты, а после постараемся избегать их как можно чаще.

Кадр из сериала «Во все тяжкие»

Почти всегда лучше использовать текст или субтитры, появляющиеся на экране и сообщающие «Прошел год». Вы так же можете сказать это устами героя настолько естественно, насколько это будет возможно. Но эти варианты немного слишком откровенны. Не стоит ли попробовать что-от более уникальное, вроде «беконового» индикатора Уолтера Уайта из «Во все тяжкие»?
 

Ключ к хорошему визуальному индикатору кроется в использовании предметов или событий, которые уже воспринимаются зрителями как нечто имеющее отношение ко времени. Это «связка» может быть сформирована вами в ходе повествования, либо быть приобретена аудиторией через жизненный опыт. Выбирая то, что визуально изменяется с течением времени, вы заставите склейку между двумя точками работать так же, как и монтаж с пропусками.

Если в одном кадре растение еще живо, а в другом — засохло, то пройденное время совершенно понятно. Растения могут умирать и расцветать, приносить плоды (фрукты могут гнить, что также может оказаться полезно). Сезонные изменения происходят каждый год, и существует много отличных способов использовать этот индикатор. Хороший пример тому — известная сцена из «Игр разума» (Рон Ховард, 2001).

Эпизод из фильма «Игры разума»

Наряду с непосредственно сменой времен года, герои могут менять одежду на соответствующую сезону. Если в одной сцене ваш герой одет в шорты и футболку, а в следующей — в пуховик или другую зимнюю одежду, смена времен очевидна.

Огонь претерпевает большие изменения, пока горит. Если в одной сцене ваши герои сидят у пылающего костра, а в следующей видны только тлеющие угли и зола, совершенно понятно, что прошло время. То же самое можно сказать об уменьшающейся свече или увеличивающемся кусочке пепла на сигарете. И давайте не забывать о враге пламени — воде. Вода кипит и замерзает, лед тает — все это дает понимание температуры и хода времени.

Волосы являются отличным способом продемонстрировать ход времени. Использование растительности на лице в качестве визуального индикатора доказало свою полезность в фильмах, организованных вокруг ретроспективных сцен, где герой в прошлом и в настоящем нуждается в визуальной дифференциации.

Картины «Бешеный бык» (Мартин Скорсезе, 1980) и «Изгой» (Роберт Земекис, 2000) используют изменение веса главного героя для демонстрации хода времени. Такой переход намного сложнее и требует более длительных съемок, но оно того стоит — эффект от него, как правило, запоминающийся.

Кадр из фильма «Бешеный бык»

Использовать раны в фильме намного проще, потому что на вашей стороне сила грима. Если герой каким-либо образом ранен и далее по сценарию выздоравливает, то тут два варианта: либо у вас проблемы с непрерывностью рассказа, либо вы нашли действительно крутой способ показать ход времени. В общем, пока ваш фильм — не «Дэдпул», процесс заживления требует некоторого времени.

Кадр из фильма «Дэдпул»

С помощью грима можно добиться взросления героя — это очень хороший индикатор прошедшего времени. В редчайших случаях, когда у вас есть 12 лет на съемки, вы сможете получить фильм вроде «Отрочества» (Ричард Линклейтер, 2000) — единственный в своем роде, когда дело доходит до прыжков во времени.

Как видите, вам вполне по силам «убить время» в вашем следующем фильме, используя эти переходы вместо очередных кадров с часами или календарем. А еще лучше, конечно, будет придумать свои собственные.  

Кадр из фильма «Реальные упыри»

Источник: www.premiumbeat